引導(dǎo)之奪目色彩情境中，拍攝時(shí)，要選用（）鏡頭。

打斗之一記重拳情境中，攝影機(jī)也不能離演員太近，如果靠得太近的話，受害者就會(huì)占了大部分鏡頭，且以這種角度拍攝，觀眾會(huì)覺(jué)得自己是受害者，也就無(wú)法感受到主角這一拳的暢快淋漓。所以一定要記得，（）才是重點(diǎn)，在拍攝時(shí)采用中心取景，效果就不錯(cuò)。

從20世紀(jì)五六十年代起，我國(guó)的影視批評(píng)一直采用馬克思主義的批評(píng)方法，這一狀況一直延續(xù)到80年代中期。

引導(dǎo)之停下腳步情境中，鏡頭開(kāi)始時(shí)，其他演員可以跑來(lái)跑去，但鏡頭結(jié)束時(shí)一定要是主角的（），仿佛主角注定會(huì)收到神秘的物體，逃也逃不掉。

變化之迎接挑戰(zhàn)情境中，攝影機(jī)置于演員對(duì)面，可以稍偏一個(gè)角度，也可以正對(duì)著演員，但是需要（）。

影視藝術(shù)作為一個(gè)重要的精神文化的生產(chǎn)和傳播領(lǐng)域，對(duì)人類的精神生活和精神世界，特別是（）、心理心態(tài)、道德觀念等各個(gè)方面都產(chǎn)生相當(dāng)大的影響。

影視藝術(shù)融合了人類物質(zhì)文化、精神文化和制度文化。

影視文化還具有社會(huì)的或社區(qū)的凝聚功能，這就是“影視迷”的形成。

2019年中國(guó)電影票房是（）。

好萊塢電影的創(chuàng)新方式有（）。