1722年拉莫的《和聲學》與巴赫的（）同時誕生。

法國組曲中的薩拉班德是來自（）舞曲。

巴洛克時期法國的器樂音樂主要是古鋼琴，古鋼琴藝術(shù)的主要體裁是（）

獨立器樂曲在歌劇中的運用，是從作曲家（）的創(chuàng)作開始的。

斯卡拉蒂的音樂調(diào)性布局經(jīng)常是第一部分從（）調(diào)轉(zhuǎn)到（）調(diào)，第二部分從（）調(diào)轉(zhuǎn)回（）調(diào)，又用第一部分結(jié)束材料作為全曲的結(jié)束，這種思維接近了近代意義上的奏鳴曲式。

那不勒斯樂派時期，意大利歌劇形式已初步成熟。歌劇音樂由有明顯區(qū)別的宣敘調(diào)和（）組成。

簡述亨德爾音樂創(chuàng)作的成就，以及從歌劇轉(zhuǎn)向清唱劇創(chuàng)作的歷史原因。

（）1722年編著的《和聲學》問世，標志著近代和聲體系的建立。科學歸納了大小調(diào)和聲學的理論體系。

在（）樂派的歌劇中，意大利式“快-慢-快”三部結(jié)構(gòu)的歌劇序曲已經(jīng)成型，這對近代多樂章奏鳴交響套曲的形成有著重要的歷史意義。

（）結(jié)構(gòu)分為慢、快、慢、快四個部分，風格上較少民間因素，更莊重。科雷利把它定型為四個樂章，更近似于近代奏鳴曲。