哥特式藝術(shù)開始于（），確切地說是重修（）之時，而后才開始波及全歐洲，它是中世紀藝術(shù)發(fā)展的一個頂點。

文藝復(fù)興再次喚起了人們對古希臘雕刻風(fēng)格的向往，神像雕刻脫離了中世紀的靜止、神秘的風(fēng)格。

古埃及壁畫固定的色彩程式是男子皮膚多為（），女子多為（）和淡黃色，眼圈為（）

（）是加洛林文藝復(fù)興時期最重要的建筑工程，整個設(shè)計以拉文納的圣維他爾教堂為藍本，充分體現(xiàn)出查理曼帝國對古羅馬的向往。

哥特藝術(shù)又被稱為（）

尼德蘭文藝復(fù)興時期的畫家（）的作品《一個年輕婦女的肖像》刻畫了端莊、純樸的尼德蘭婦女的典型形象。

提香與他的兩個學(xué)生委羅內(nèi)塞和柯羅喬被并稱為“威尼斯畫派三杰”。

首度挖掘出油畫語言的全部可能性，使布面油畫成為以后西方藝術(shù)的主要媒介的是（），因此被稱為西方油畫之父。

伊特魯里亞美術(shù)中雕塑占主要地位，其中最著名的雕塑是青銅雕刻（），它表現(xiàn)了羅馬建城的傳說故事，無疑是一尊具有民族歷史的紀念碑。

手印是洞窟藝術(shù)中經(jīng)常出現(xiàn)的藝術(shù)形象。